Trani, Puglia, Italy
Chiesa di San Francesco, Trani
Programma
Johann Sebastian Bach (31 March 1685 – 28 July 1750) Duet No. 2 BWV 803 – Duet No. 4 BWV 805 – Cello Suite No. 4 BWV 1010 – Partita No. 2 BWV 1004
Francesco Paolo D’Alessandro, violino
Comincia lo studio del violino a 5 anni e a 8 anni è ammesso nel Conservatorio di musica “Nino Rota” di Monopoli dove si è laureato nel 2023 col massimo dei voti e la lode, nella classe di violino del M° Gabriele Ceci. Attualmente è iscritto al corso di laurea Magistrale (biennio) di violino presso il Conservatorio Piccinni di Bari, sotto la guida del M° Alessandro Cazzato. Dall’anno accademico 2016/17 è stato ammesso, ed è tutt’ora allievo effettivo, della classe di violino del M° Dora Schwarzberg a Vienna, nonchè allievo effettivo dei corsi di perfezionamento violinistico del M° Gabriele Pieranunzi. Talento e passione lo portano a classificarsi ai primi posti in Concorsi internazionali come solista.
Cosmaola Nitti, violoncello
Violoncellista presso il Conservatorio Niccolò Piccinni sotto la guida del Maestro Giovanna Buccarella e presso la Scuola di musica di Fiesole dove attualmente è stata ammessa al Corso di Perfezionamento di violoncello del Maestro Bonomini e del Maestro Dillon. Attualmente allieva del maestro Stefano Cerrato con cui segue un corso di perfezionamento presso la Scuola di Musica Dedalo di Novara. Nell’anno 2023 risulta violoncellista effettiva dell’Orchestra Giovanile Italiana con cui si esibisce in importanti sale da concerto, quali: La Philharmonie de Paris, il Teatro del Maggio musicale Fiorentino Auditorium di Milano, Auditorium Manzoni di Bologna, Teatro Amintori Galli di Rimini, Teatro Verdi di Firenze, Teatro della Pergola di Firenze, Teatro Morlacchi di Perugia.
Auditorium San Luigi, Trani
Programma
J. Haydn (31 March 1732 – 31 May 1809) String Quartet Op. 76 No. 2 – Allegro – Andante o più tosto allegretto – Minuetto. Allegro ma non troppo – Vivace assai
J. Brahms (7 May 1833 – 3 April 1897) String Quartet Op. 51 No. 2 – Andante moderato
D. Shostakovich(25 September 1906 – 9 August 1975) String Quartet Op. 110 No. 8 – Largo – Allegro molto – Allegretto – Largo – Largo
Quartetto Piccinni
Il Quartetto Piccinni è un quartetto d’archi di recente formazione nato tra le classi di Quartetto e di Musica da Camera dei Maestri Giuseppe Grassi e Simone Gramaglia.
I quattro componenti – di età compresa tra i 22 e i 26 anni – hanno terminato gli studi e continuano a perfezionarsi singolarmente con Maestri di chiara fama, nazionale ed internazionale (Ayo, Andriani, Shaham, Misciagna, Sollima), e suonano in importanti orchestre italiane (Orchestra del Teatro Petruzzelli, Orchestra Giovanile Italiana, Orchestra Giovanile “Luigi Cherubini”, Orchestra Sinfonica della Città Metropolitana di Bari).
Il quartetto ha scelto di portare il nome del compositore barese Niccolò Piccinni essendosi formato nell’omonimo Conservatorio.
Chiesa di San Francesco, Trani
Programma
Johann Sebastian Bach (31 March 1685 – 28 July 1750)
Cello Suite No. 2 BWV 1008 – Violin Partita No. 2 BWV 1004
Sabrina Di Maggio, violino
Sabrina Di Maggio, classe 2001, si è laureata in Violino presso il Conservatorio “Niccolò Piccinni” di Bari con i Maestri Lamonaca e Andriani. Nel corso degli anni è stata apprezzata musicalmente in seguito alle Masterclass tenute da importanti Maestri quali Felix Ayo, Franco Mezzena, Alessandro Milani, Vincenzo Bolognese, Gabriele Ceci, Tatiana Balašova e Hagai Shaham partecipando anche ai concerti finali destinati agli allievi più meritevoli. Per due anni consecutivi, 2017 e 2018, Sabrina ha ricevuto il titolo di “Giovane Eccellenza Solista del Conservatorio” dopo aver superato le Audizioni dell’Albo degli studenti del Conservatorio.
Mirko Sciambarruto, violoncello
Nel 2019 vince l’audizione per l’Orchestra Filarmonica Vittorio Calamani di Configni(RI) e successivamente
conquista l’idoneità, sia nel 2019 che nel 2022, per l’Orchestra Sinfonica del Teatro Petruzzelli di Bari. Nell’estate del 2020 ha vinto la selezione alla Residenza Artistica indetta dall’associazione Opera Prima, esibendosi insieme ad altri violoncellisti (Gianluca Montaruli, Gianluca Pirisi, Silvia Gira, Paolo Tedesco, Ludovica Rana, Stefano Bruno, Caterina Isaia) alla IV Edizione del festival musicale Classiche FORME assieme ai Maestri Beatrice Rana e Giovanni Sollima. Successivamente assieme all’Accademia Concertante d’Archi di Milano, sostenuta dalla fondazione Rockefeller e diretta dal M° Mauro Ivano Benaglia, si è esibito come violoncello solista e concertino ai concerti “Uno Stradivari per l’AISM” a Bellagio ed al Festival Musicale “Oltre la serratura” a Roma, sotto la direzione artistica del M° Luigi Piovano.
Auditorium San Luigi, Trani
Programma
J. Brahms (7 May 1833 – 3 April 1897) Piano Trio Op. 8 No. 1 – Allegro con brio – Scherzo – Adagio – Finale
D. Shostakovich (25 September 1906 – 9 August 1975) Piano Trio Op. 67 No. 2 – Andante moderato – Allegro con brio – Largo – Allegretto
Francesco Paolo D’Alessandro, violino
Comincia lo studio del violino a 5 anni e a 8 anni è ammesso nel Conservatorio di musica “Nino Rota” di Monopoli dove si è laureato nel 2023 col massimo dei voti e la lode, nella classe di violino del M° Gabriele Ceci. Attualmente è iscritto al corso di laurea Magistrale (biennio) di violino presso il Conservatorio Piccinni di Bari, sotto la guida del M° Alessandro Cazzato. Dall’anno accademico 2016/17 è stato ammesso, ed è tutt’ora allievo effettivo, della classe di violino del M° Dora Schwarzberg a Vienna, nonchè allievo effettivo dei corsi di perfezionamento violinistico del M° Gabriele Pieranunzi. Talento e passione lo portano a classificarsi ai primi posti in Concorsi internazionali come solista.
Cosmaola Nitti, violoncello
Violoncellista presso il Conservatorio Niccolò Piccinni sotto la guida del Maestro Giovanna Buccarella e presso la Scuola di musica di Fiesole dove attualmente è stata ammessa al Corso di Perfezionamento di violoncello del Maestro Bonomini e del Maestro Dillon. Attualmente allieva del maestro Stefano Cerrato con cui segue un corso di perfezionamento presso la Scuola di Musica Dedalo di Novara. Nell’anno 2023 risulta violoncellista effettiva dell’Orchestra Giovanile Italiana con cui si esibisce in importanti sale da concerto, quali: La Philharmonie de Paris, il Teatro del Maggio musicale Fiorentino Auditorium di Milano, Auditorium Manzoni di Bologna, Teatro Amintori Galli di Rimini, Teatro Verdi di Firenze, Teatro della Pergola di Firenze, Teatro Morlacchi di Perugia.
Annastella Caragiulo, pianoforte
è nata a Bari il 18/11/1999. Comincia lo studio del pianoforte all’età di 6 anni sotto la guida del M° Tania Pignataro e nel 2011 si iscrive al conservatorio N. Piccinni di Bari nella classe del M° Gemma Dibattista. I quattro componenti – di età compresa tra i 22 e i 26 anni – hanno terminato gli studi e continuano a perfezionarsi singolarmente con Maestri di chiara fama, nazionale ed internazionale (Ayo, Andriani, Shaham, Misciagna, Sollima), e suonano in importanti orchestre italiane (Orchestra del Teatro Petruzzelli, Orchestra Giovanile Italiana, Orchestra Giovanile “Luigi Cherubini”, Orchestra Sinfonica della Città Metropolitana di Bari). Il quartetto ha scelto di portare il nome del compositore barese Niccolò Piccinni essendosi formato nell’omonimo Conservatorio.
Auditorium San Luigi, Trani
Programma
M. Glinka (1 June 1804 – 15 February 1857) Sonata per Viola e Pianoforte in Re minore – Allegro moderato – Larghetto, ma non troppo
R. Schumann (8 June 1810 – 29 July 1856) Marchenbilder op. 113 per Viola e Pianoforte – Nicht schnell – Lebhaft – Rasch – Langsam, mit melancholischen Ausdruck
P. Hindemith (16 November 1895 – 28 December 1963) Sonata per Viola e Pianoforte op. 11 n. 4 – Fantasie – Thema mit Variationen – Finale (mit Variationen)
Alessio Eugenio Durante, viola
Alessio Eugenio Durante, nato nel 1997, intraprende lo studio del violino all’età di sette anni. Prosegue gli studi presso l’Istituto Superiore di Studi Musicale “P.I. Tchaikovsky” di Nocera Terinese dove, all’età di diciannove anni consegue il diploma di vecchio ordinamento in violino con il massimo dei voti e lode. In data 23/07/2020 ha conseguito la laurea specialistica in viola presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano con votazione 110/110 cum laude. Frequenta il corso accademico di II livello in Musica da Camera presso il Politecnico delle Arti di Bergamo dove studia con i Maestri A. Zamarra, I. Zats e Simone Gramaglia.
Maria Scalzo, pianoforte
Maria Scalzo, figlia d’arte, intraprende gli studi musicali in tenera età, sotto la guida del padre (oboista), avvicinandosi poi allo studio del pianoforte all’età di 11 anni. Ha conseguito il Diploma Accademico di II Livello, con 110, Lode, Menzione d’Onore e bacio accademico, presso il Conservatorio Statale di Musica “P. I. Tchaikovsky” di Nocera Terinese (CZ), sotto la guida del M° Valentina Currenti. Attualmente frequenta il corso di Master a qualifica accademica presso l’Accademia del Ridotto di Stradella sotto la guida di Maestri Andrzej Jasiński/ Vincenzo Balzani, Roberto Cappello, Pasquale Iannone, Colombo Taccani, Michail Lifits, Andrey Baranov. Si perfeziona inoltre presso Fondazione Accademia “Incontri col maestro” di Imola nel corso di Laurea magistrale in Musica da camera con il maestro Marco Zuccarini.
Auditorium San Luigi, Trani
Programma
F. Hoffmeister (12 May 1754 – 9 February 1812) Viola Concerto – Allegro
W. A. Mozart(27 January 1756 –5 December 1791) Sinfonia Concertante K.364 for Violin and Viola – Allegro maestoso – Andante – Presto
Simone Gramaglia, viola
“Gramaglia is clearly the star, and his playing is hard to fault – intonation as well as interpretation. Violists will want this recording[..]” American Record Guide, July/August 2015
“Excellent performances by violist Simone Gramaglia, a seasoned soloist and violist of the famous Quartetto di Cremona[..]” Prestoclassical Uk.
“The deep, plush sound of Simone Gramaglia’s viola and his ardent playing constantly impressed” ConcertClassics NY – Lincoln Center concert review
Strumentista versatile ed intellettualmente curioso, Simone Gramaglia è considerato uno dei migliori violisti della sua generazione. Inizia lo studio della viola a 16 anni, dopo aver studiato pianoforte e flauto dolce. Si diploma sei anni dopo ed intraprende subito una carriera concertistica inter- nazionale. Suoi maestri sono stati L. Brusini, B. Giuranna e M. Kugel.
Fondamentale è stato il ruolo di Piero Farulli ed H. Beyerle per la sua formazione cameristica. Membro fondatore nel 2000 del Quartetto di Cremona, si dedica con passione alla musica da camera, collaborando con artisti quali Antonio Meneses, Lawrence Dutton, Jamie Walton, Eckart Runge, Giovanni Sollima, David Orlowsky, Pavel Haas String Quartet, Emerson String Quartet, ed esibendosi nelle più prestigiose sale da concerto del mondo (tra le altre, Lincoln Centre New York, Konzerthaus Berlin, Wigmore Hall London, Concertgebouw Amsterdam, Santa Cecilia, NCPA Beijing, Salle Gaveau Paris, Teatro Colon Buenos Aires).
Dal 2012 suona in duo con il chitarrista Luigi Attademo, con il quale ha inciso un CD interamente dedicato a Niccolò Paganini, molto ben recensito dalla critica specializzata, che include sue trascrizioni delle sei sonate op. 2, della famosa Sonata Concertata e la versione originale della Sonata per la Gran Viola, eseguita anche con diverse orchestre. Il suo repertorio cameristico e solistico spazia da Bach al Novecento, con una particolare attenzione per la Musica Contemporanea. Come solista e con il Quartetto di Cremona ha registrato per Decca, Audite (Echo Prize 2017, Icma 2018) e Brilliant. I suoi concerti sono regolarmente trasmessi dalle principali radio di tutto il mondo (Abc, Bbc, Rai Radio 3, Deutschland Radio, Wqxr NY). E’ docente di Quartetto d’archi all’Accademia Walter Stauffer di Cremona e del corso di viola e quartetto di Music With Masters, di cui e’ fondatore e direttore artistico ed è regolarmente invitato a tenere masterclass in tutto il mondo. Oltre che attraverso la sua attività didattica, si dedica intensamente a sostenere i giovani musicisti e soprattutto i quartetti d’archi attraverso il progetto internazionale “Le Dimore del Quartetto”, di cui è direttore artistico e per cui ha selezionato più di 90 giovani quartetti da tutto il mondo. E’ regolarmente invitato come giurato in concorsi internazionali di Quartetto e Musica da Camera (tra gli altri Premio Paolo Borciani, Premio Trio di Trieste, Concorso Gianni Bergamo). E’ stato docente di viola al Conservatorio di Musica N. Paganini di Genova e docente di Musica da Camera al Conservatorio di Musica di Reggio Emilia per l’anno Accademico 2021/2022. Attualmente è docente di Musica da Camera al Conservatorio Piccinni di Bari. Suona una viola G. Torazzi del 1680ca. gentilmente messa a disposizione da Kulturfonds Peter Eckes (Germania). E’ stato il primo ed unico violista italiano a suonare per un periodo prolungato la viola “Paganini” di Stradivari, per gentile concessione della Nippon Music Foundation (Tokyo). Scrive la rubrica “L’Angolo del Quartetto” su Archi Magazine.
www.simonegramaglia.it www.quartettodicremona.it www.ledimoredelquartetto.eu
YouTube channel: https://www.youtube.com/channel/UC5an4ZeZgFobF8WoVmL_Hjw
Quartetto di Cremona YouTube channel: https://www.youtube.com/user/ ILQuartettodiCremona Recordings: https:// www.quartettodicremona.com/recordings/
Federica Franchi, violino, è nata a Bologna. Ha iniziato lo studio del violino all’età di 8 anni e mezzo. Perfeziona gli studi con il M° Davide Dondi, prima parte dei secondi violini del Teatro Comunale di Bologna. Dal 2015 ha effettuato, in veste di solista e spalla d’orchestra, tournèe in Olanda (Rotterdam e Ostvoorne), in Germania (Chemnitz, Ochsenfurt, Eibelstadt), in Repubblica Ceca (Praga, Ceskà Lìpa), a Cuba (2017) e in Costa Rica (2019). In quest’ultima tournée, ha promosso il CD Musica BarrOca, inciso per un progetto patrocinato dalla regione Emilia Romagna. Ha partecipato a corsi di perfezionamento tenuti dai Maestri M° Emanuele Benfenati e M° Paolo Mancini (violini di spalla del Teatro Comunale di Bologna), M° Markus Placci e M° Pavel Berman. Nel 2016 partecipa al concorso “Lodovico Agostini” di Ferrara classificandosi al primo posto e, nel 2019, vince il 1° premio nella sua categoria; nel 2016 vince il 1° premio al concorso “Giuseppe Alberghini”. Ha avuto modo di collaborare con Maestri quali Corrado Giuffredi, Gilles Apap, Massimo Macrì, Maria Meerovitch, Roman Spitzer. Nel 2020 suona nell’ambito del Tiroler Festspiele Erl con la Bologna Chamber Orchestra. Dal 2021 fa parte della Camerata Montegral, creata e diretta dal M° Gustav Kuhn. Ad oggi è iscritta al Conservatorio Achille Peri di Reggio Emilia, seguita dal M° Alessandro Ferrari. In questo contesto, come allieva effettiva, ha preso parte a masterclass con M° Simone Bernardini, M° Robert Kowalski, M° Mihaela Costea e M° Federico Guglielmo. Approfondisce il repertorio operistico e sinfonico collaborando assiduamente con orchestre quali i Solisti Filarmonici Italiani e l’Orchestra Filarmonica del Comunale di Bologna. Insieme agli amici e colleghi Luca Dondi e Matteo Forlani, nel settembre 2021 fonda il Trio Febo; il complesso viene preziosamente seguito dai Maestri M° Davide Dondi e M° Simone Gramaglia. Con questo trio, viene ammessa nell’ottobre 2022 alla classe di musica da camera presieduta dal Quartetto di Cremona presso l’Accademia Stauffer di Cremona. In questa cornice, ha avuto modo di perfezionarsi con musicisti quali Misha Maisky ed il Maisky Trio, Kyril Zlotnikov (Jerusalem Quartet), Viktoria Mullova e Mattew Barely, Eckart Runge (Artemis Quartet), Mark Messenger (Royal College of Music London), Michele Campanella, Ettore Causa (Yale School of Music), Miguel da Silva (Ysaye Quartet), Alexander Pavlovsky (Jerusalem Quartet), Antonio Valentino (Trio Debussy), Pavel Nikl (Pavel Haas Quartet). Con questa formazione, nel 2022 vince il premio Ricordi/UMPC Award nell’ambito del Filippo Nicosia Chamber Music Award.
Maria Vittoria Delsante, viola, inizia gli studi musicali all’età di 8 anni presso il Conservatorio di Reggio Emilia “Achille Peri” dove entra a far parte della classe di violino del Maestro Alessandro Ferrari. Presso la medesima istituzione consegue il Diploma Accademico di Primo Livello in violino nel 2021 con il massimo dei voti. Nel 2021 entra nella classe di viola del Maestro Pietro Scalvini con il quale consegue il Diploma Accademico di Secondo Livello, sempre con il massimo dei voti nel 2024. Nel corso dei suoi studi ha inoltre avuto la possibilità di perfezionarsi con Maestri come Behrang Rassekhi, Simonide Braconi, Raffaele Mallozzi, Simone Briatore, Daniel Formentelli, Simone Gramaglia e Christian Atanasiu. Negli anni ha preso parte a diverse istituzioni Orchestrali giovanili e professionali: dal 2014 al 2018 fa parte dell’Orchestra Giovanile Nazionale del Sistema Italia dove inizia in giovane età a fare esperienza orchestrale con direttori del calibro di Alessandro Cadario, Gianna Fratta e Dietrich Paredes. A partire dal 2019 ha all’attivo collaborazioni con l’Orchestra dell’Opera italiana FOI – Bruno Bartoletti, l’Orchestra da Camera di Parma, l’Orchestra Senzaspine di Bologna, l’Orchestra Filarmonica di Parma.
Nel 2021 ottiene l’idoneità per l’Orchestra Giovanile della Via Emilia – OGVE per il biennio 2021/23. Nel 2022 collabora con l’Ensemble “Uto Ughi and Friends”, compagine da camera che accompagna regolarmente il Maestro Ughi. Nel 2023 ha collaborato come aggiunta con l’Orchestra Regionale Filarmonica “Arturo Toscanini” di Parma. Ha inoltre avuto l’opportunità di esibirsi in varie formazioni da camera in numerosi festival musicali, tra cui “Note e Arte nel Romanico 2020” a Fiumalbo, “L’Orecchio del Sabato 2021”, “FAR, Famiglia Artistica Reggiana – I Caffè del Giovedì 2019 e 2022”, “Musicae Civitas 2023” a Reggio Emilia, “Festival Monte San Savino 2023” ad Arezzo “Fwstival delle Divine Armonie 2022 e 2024” a Parma.